意大利歌剧产生的特点是什么

威尔第歌剧的音乐特点和法国音乐剧特点
　　威尔第——浪漫主义意大利歌剧作曲家，一生的创作代表了意大利19世纪下半叶歌剧发展的历史。26部歌剧中，两部喜歌剧，其余为正歌剧。他不进行改革，而是通过创造来发展意大利歌剧。早期创作代表作有《伦巴第人》、《欧那尼》、《麦克白》。威尔第所采用的歌剧素材，寄寓了人民。

概述西方音乐歌剧的产生与发展
　　意大利的g.罗西尼、g.威尔迪、g.普契尼，德国的r.瓦格纳、法国的g.比才、俄罗斯的m.i.格林卡、m.p.穆索尔斯基、p.n.柴科夫斯基等歌剧大师为歌剧的发展作出了重要贡献。成型于18世纪的“轻歌剧”operettta，意为：小歌剧已演进、发展成为一种独立的体裁。它的特点是：结构短小、音。

罗西尼歌剧有哪些特征呀
　　且推进了大歌剧体裁的形成。在近四十部歌剧中影响较大的还有《灰姑娘》、《贼鹊》、《奥塞罗》、《摩西》等。在《塞维利亚的理发师》的创作当中，罗西尼吸取了德国和法国喜剧中夸张幽默的手法，结合意大利歌剧注重旋律和歌唱技巧的特点，使明快华美而独特的音乐喜剧风格，在。

试述世纪意大利歌剧发展概况
　　明细匀称的形式；他更多强调个性与自我感受，无拘无束的表达情感，体现浪漫主义的激情。浪漫主义时期罩塌的意大利歌剧充分的体现了浪漫主义音乐特点，它强调强烈的感情渲染个人精神的展现，重视歌物缺圆唱性和抒情扮迅性，以自由、平等、博爱为创作宗旨，反对古典主义音乐的传统形。

歌剧起源于什么时候
　　这个乐派特别注重在歌剧中发挥人声美的作用，使声乐独唱水平空前提高，更加强了歌剧的主调风格即与复调多旋律特点性对的单旋律风格。当。他树立的这种歌剧典范形式，被称为意大利正歌剧operaseria。正歌剧注重人声的特色导致了阉人歌手即在童年被阉割的男歌手，嗓音高亢，华。

十九世纪意大利歌剧的创作与发展
　　法国歌剧的抒情性加强，大歌剧逐渐衰弱，而适合现实生活的喜歌剧形式可以夹带对白的、主要人物不多的简洁的歌剧形式与意大利风格结合，得到发展，它不仅用以表现喜剧性的内容，甚至可以表现悲剧性的内容。一批创作个性和美学观念并不相同的作曲家们以自己的作品形成了法国的抒。

莫扎特的歌剧有哪些特点
　　他的歌剧创作实践了他的歌剧美学观，比格鲁克更加成熟、更加全面。其二，是具有维也纳古典乐派的特征。其歌剧音乐表现诸如力度对比、速度对比、胸声的厚薄等适度，克服了意大利喜歌剧音乐中的那些卖弄夸饰的滑音的弊端，以及沿用过分的噱头、闹剧杂耍式的风格，代之以自己的气。

莫扎特瓦格纳罗西尼威尔第的歌剧各有什么特点
　　歌剧之王威尔第1813—1901是欧洲乐坛享誉最高的歌剧作曲家，他的信念是“人人都应保存其民族所专有的特点。”列维克《外国音乐名作。浪漫主义哲学的信仰以及新时代交响乐的语言.罗西尼把意大利喜歌剧和正歌剧的体裁推向了高峰，在他的代表作品《赛维利亚的理发师》和。

意大利古老的音乐特点
　　意大利音乐在欧洲音乐文化中占有重要地位，尤其是从文艺复兴以来，在声乐主要是歌剧、器乐主要是弦乐方面都起了开拓者的作用，对西欧各国的音乐发展有重要影响。意大利民间音乐可分为4个地区：①地中海南方地区。其特点是以清晰的曲调而不是以和声或节奏为基础。调式体。

歌剧的历史起源
　　成为歌剧史上第一部真正意义上的歌剧。3.特点：在歌剧中大量运用咏叹调和二重唱，注重情感抒发，对美声唱法加以重视，很少用合唱形式，弦乐器家族首次占有重要地位，由此加强了音乐的表现力。那不勒斯歌剧：1.朝正歌剧方向发展：那不勒斯是意大利歌剧发展的最后一个城市，始于17世。